تبیین شاخصهای مؤثر بر جهانیسازی هنر و هنرمندان نقاش با بهرهگیری از مدل دلفی
کلمات کلیدی:
هنر نقاشی, جهانیسازی هنر, هنرمند نقاش جهانی, جهانشمولی, مدل دلفیچکیده
بازآفرینی نشانههای معماری سنتی در فضاهای محله نیاکی آمل به عنوان یک فرآیند ضروری برای حفظ هویت فرهنگی و تاریخی این منطقه شناخته میشود. این تحقیق بر آن است تا اهمیت و چالشهای بازآفرینی نشانههای معماری سنتی را بررسی کند و به تحلیل عوامل مؤثر بر این فرآیند بپردازد. با توجه به تغییرات سریع شهری و تهدیدات ناشی از مدرنیزاسیون، نیاز به رویکردی جامع و پایدار برای حفظ و بازآفرینی این نشانهها بیش از پیش احساس میشود. هدف اصلی این تحقیق، شناسایی و تحلیل نقاط قوت، نقاط ضعف، فرصتها و تهدیدهای مرتبط با بازآفرینی نشانههای معماری سنتی در محله نیاکی آمل است. با در نظر گرفتن اهمیت حفظ هویت فرهنگی و اجتماعی، این مطالعه به دنبال ارائه راهکارهایی برای تقویت و تسهیل فرآیند بازآفرینی است. همچنین، این تحقیق به بررسی تأثیرات اجتماعی و اقتصادی این فرآیند بر ساکنان محله میپردازد. برای تحقیق حاضر، از روش تحقیق کیفی و ترکیبی استفاده میشود. جمعآوری اطلاعات از طریق روشهای میدانی شامل مشاهده مستقیم، مصاحبههای نیمهساختاریافته با ساکنان محله و کارشناسان معماری، و همچنین تحلیل مستندات تاریخی و فرهنگی صورت میگیرد. جامعه آماری شامل 45 نفر از ساکنان، معماران و کارشناسان فرهنگی محلی است که به صورت هدفمند انتخاب شدهاند. تحلیل یافتهها با استفاده از تکنیک SWOT انجام شده است که به شناسایی عوامل مؤثر در بازآفرینی نشانههای معماری سنتی کمک میکند. یافتههای این تحقیق نشان میدهد که نقاط قوت قابل توجهی نظیر حفظ هویت فرهنگی و جذب گردشگران وجود دارد، در حالی که چالشهای جدی مانند نبود آگاهی و مشکلات اقتصادی نیز مطرح است. این مطالعه به شناسایی فرصتهایی برای حمایت از پروژههای بازآفرینی و توسعه گردشگری پایدار میپردازد که میتواند به حفظ و ارتقاء نشانههای معماری سنتی کمک کند. نتیجهگیری این تحقیق بر اهمیت بازآفرینی نشانههای معماری سنتی به عنوان ابزاری برای تقویت هویت فرهنگی و اجتماعی محله نیاکی آمل تأکید دارد. با توجه به پتانسیلهای موجود و نیاز به حمایتهای مالی و آموزشی، این مطالعه پیشنهاداتی برای تسهیل فرآیند بازآفرینی ارائه میدهد. به این ترتیب، میتوان به حفظ و ارتقاء کیفیت زندگی ساکنان و تقویت حس تعلق به مکان در این محله کمک کرد.
دانلودها
مراجع
1. Moridi MR, Taghizadegan M, Moridi MR. A Sociological Study of the Structural Elements of the Art System The Participation of Painters in Collective Activities of the Iranian Painting Art Community. Social Sciences of Ferdowsi University of Mashhad. 2005;1(2):2-31.
2. Moridi MR. Paradigm of Global Art: A Sociological Analysis of Four Analytical Models of Global Art. Journal of Visual and Applied Arts. 2013;6(11):5.
3. Afrashi A. A Linguistic Interpretation of Global Art. Khayal. 2006;19(1):122-31.
4. Hanping F, Shahir S. An Analysis of Spatial Construction in Pictorial from the Perspective of Formalism. Journal of Arts Research and Education. 2024;24(1).
5. Qarebaghi AA. Is the Globalization of Art the Same as the Old Saying? Tavous Quarterly. 2001(8).
6. Samiazar A. Conceptual Revolution. Tehran: Nazr PublishingER -; 2012.
7. Haji Yusefi AM. Globalization and the Field of International Relations. Quarterly Journal of International Studies. 2008(19):127-60.
8. Sosnytskyia Y, Oksana P, Oksana S, Ivan D, Iryna H. The role of art and humanities in shaping cultural approach. Multi disciplinary Reviews. 2024.
9. Bastid R. Art and Society: Tous Publications; 1995.
10. Mamatov J. Parameters of the Connection between Art and Culture. Pindus Journal of Culture, Literature, and ELT. 2022;2(3):69-76.
11. Williams R. Culture and Society. Tehran: Negah; 2018.
12. Greenblatt S. How Did the World Become Modern? Tehran: Bidgol; 2018.
13. Azad Aramaki T. Hangout and Modernity in Iran. Tehran: Lohe Fekr Publications; 2005.
14. Ahmadi B. Truth and Beauty. Tehran: Center Publications; 2022.
15. Spence C, Youssef J, Michel C, Woods A. Assessing the aesthetic oblique effect in painting and plating. International Journal of Gastronomy and Food Science. 2019;17:100168.
16. Mirsepasi N. Designing a Model for Human Resource Excellence in Iranian Government Organizations Using the Delphi Technique. Future Studies in Management. 2010:1-24.
17. Shamisa S. Literary Criticism. Tehran: Mitra Publishing; 2020.
18. Deng Y. Exploring the Representativity of Art Paintings. IEEE Transactions on Multimedia. 2021;23:2794-805.
19. Salzman PC. Understanding Culture: An Introduction to Anthropological Theory. Tehran: Scientific and Cultural Publishing Company; 2015.
20. Sanz-Hernández A, Covaleda I. Sustainability and creativity through mail art: A case study with young artists in universities. Journal of Cleaner Production. 2021;318SP - 128525.
21. Pénasse J, Renneboog L, Spaenjers C. Sentiment and art prices. Economics Letters. 2014;122(3):432-4.
22. Sidorova E. The Cyber Turn of the Contemporary Art Market. Arts. 2019;8(3):84.
23. Alexander V. Sociology of the Arts: A Description of Beautiful and Popular Forms of Art. Tehran: Sociologists; 2021.
24. Winkleman E. Selling Contemporary Art: How to Navigate the Evolving Market: Alworth Press; 2017.
25. Davidson JC. Staging art and Chineseness: The politics of trans/nationalism and global expositions: Manchester University Press; 2020.
دانلود
چاپ شده
ارسال
بازنگری
پذیرش
شماره
نوع مقاله
مجوز
حق نشر 2025 سید جواد درخشن, ابوالفضل داودی رکنآبادی (نویسنده)

این پروژه تحت مجوز بین المللی Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 می باشد.